Коричневая тонировка фото: Профессиональная обработка фото в коричневых тонах

Содержание

Профессиональная обработка фото в коричневых тонах

Приветствую друзья! Сегодня изучая ряд профессиональных обработок фотографий, увидел интересные варианты тонирования и решил написать новый урок. Как Вы знаете уроки по тонированию уже фигурировали на сайте и по анализу к ним довольно высокий интерес у читателей. Конечно, есть и противники тонировок, которые считают, что фотографии портятся подобным образом и тому подобное.

На это, конечно же, есть у каждого свое мнение кому-то нравится, кому-то безразлично, а кто-то противник таких обработок фото. Вот для тех, кому нравится тонировать свои фотографии, сегодняшний урок и посвящается. И это будет у нас профессиональная обработка фото в коричневых тонах. Можно было дать и более красивое название, фото в шоколадных, или кремовых тонах, но думаю и так всем понятно.

Хоть урок и по профессиональной обработке фото но он достаточно простой и основан на простых заурядных действиях, которые сможет я думаю повторить любой мало-мальски знакомый с фотошопом новичок.  Сразу хочу предупредить, что у каждого фото имеются свои исходные параметры уровней света, и цветов. Поэтому результат может отличаться, хотя в большинстве проверенных случаев получается практически один в один обработка фото. Если результат получится не такой как в примере, Вам нужно будет самим немного подкрутить ползунки для корректирующих слоев. Ну что же приступим к обработке фото в коричневых тонах.

Открываем фотошоп, загружаем фото надеюсь это умеют делать все.    Создаем новый корректирующий слой «Цветовой тон/насыщенность» кликнув на пиктограмму внизу панели слои «создать новый корректирующий слой» выбираем нужный нам пункт меню.

И установим следующие параметры:

  • Цветовой тон: 0;
  • Насыщенность: — 37;
  • Яркость: 0.

Создаем еще один корректирующий слой «Кривые» выбрав его все из того же меню что и ранее.

И установим параметры для кривой:

  • Выход:  157;
  • Вход: 118.

Далее вновь создаем корректирующий слой «Цветовой баланс» для обработки фото в коричневых тонах, также выбрав его из списка корректирующих слоев.

Установим параметры:

  • Выбираем средний тон;
  • Первый ползунок двигаем в сторону красного: + 23;
  • Второй ползунок двигаем в сторону пурпурного: — 9;
  • Третий ползунок подвинем в сторону синего: +19.

Создадим еще один корректирующий слой «Кривые» и установим 2 точки со следующими параметрами.

Первая точка:

  • Выход:  59;
  • Вход: 70.

Вторая точка:

  • Выход:  136;
  • Вход: 147.

Создадим последний корректирующий слой для нашей обработки фото «Цветовой баланс» со следующими параметрами:

  • Выбираем средний тон;
  • Первый ползунок двигаем в сторону красного: + 4;
  • Второй ползунок двигаем в сторону пурпурного: +1;
  • Третий ползунок подвинем в сторону желтого: -52.

На этом наша обработка еще не закончена. Чтобы получить нам обработку фото в коричневых тонах нам необходимо создать новый слой поверх всех слоев Shift+Ctrl+N, зальем его #304a7a цветом используя инструмент «заливка (G)». Установим режим смешивание на исключение (exclusion) и уменьшим непрозрачность до 50%.

Вот и все простые манипуляции с фото, результат того что получилось у меня Вы можите видеть ниже на фото.

И еще несколько фото сделаных по этому уроку

А вот теперь могу дать Вам ответ, почему же все-таки, я назвал этот урок профессиональная обработка фото в коричневых тонах. А все банально и просто, любой профессионал думает о том, что результат его может не устроить и ему нужно будет что-то где-то немного подкрутить, поднастроить.  В нашем случае это продуманно мы можем с помощью корректирующих слоев в любой момент это сделать. На этом у меня все до новых уроков на fotodizart.ru.

Да и чуть не забыл, добавляйтесь в группу вконтакте специально записал экшен по этому уроку, его можно там скачать и пользоваться в свое удовольствие, в нем также все создается послойно, слои не сливаются и при необходимости можно производить корректировки фото.

Как использовать сплит тонирование, чтобы сделать ваши фотографии выразительными

В этом уроке мы затронем тему сплит тонирования в Лайтрум, или иначе раздельного тонирования. Бывало ли у вас такое, что вы делаете фотографию, а потом чувствуете разочарование из-за того, что не уловили момент? Возможно она выглядит точно так же, как то, что вы видели, но рассматривая изображение, понимаете, что чего-то не хватает.

 

Это одна из самых сложных проблем, стоящих перед фотографами, — выразить чувство или видение в двухмерной среде. Одним из наиболее важных инструментов в наборе фотографа является цвет.

 

Пример теплого сплит тонирования в лайтрум.

 

Я говорю не о цвете предметов на вашей фотографии, как, например, красная машина или желтое платье. Я имею ввиду общий цветовой оттенок, тон вашего изображения, это также важно.

Цвет влияет на восприятие человека настолько, что существует целая наука об этом. Даже некоторые базовые знания теории цвета могут улучшить ваши фотографии.

 

За пределами Баланса Белого

Первое место, куда следует направляться, чтобы изменить оттенок, это баланс белого. Например, если это серый пасмурный день, вы можете переместить слайдер температуры в более теплую сторону, делая изображение желто-оранжевым или солнечным. Передвигайте его в противоположном направлении, и ваше изображение станет более холодным и голубым.

 

Пример холодного сплит тонирования.

 

Хотя изменение баланса белого полезно, оно по-прежнему является глобальной коррекцией и влияет на все изображение. Иными словами, редактирование оттенка фотографии только с помощью баланса белого подобно тому, как механик пытался бы починить двигатель кувалдой. Для такой работы это не подходящий инструмент.

Чтобы сделать более тонкую обработку и таким образом иметь больший контроль над общим настроением изображения, вам следует взглянуть на сплит тонирование.

 

Пурпурный и теплые тона.

 

Немного истории тонирования

Тонирование изначально было способом изменить цвет черно-белых фотографий. Например, в прошлом в процессе проявки добавлялись химикаты, чтобы придать снимкам тон сепии. Со временем стали использовать тонирующие химикаты других оттенков, как красный и синий.

Это может показаться сложным, но в современных цифровых фотолабораториях все сплит тонирование действительно означает добавление цвета в тенях, в светах или в обоих. Есть несколько способов сплит тонирования изображения. Одним из наиболее распространенных является добавление желтого в света и синего в тени, или наоборот. Однако, давайте посмотрим, как можно настроить один цвет, чтобы создать определенное настроение, используя для этого Adobe Lightroom (также возможен Photoshop и Bridge).

 

Вот так выглядят слайдеры сплит тонирования в Adobe Lightroom.

 

 

 

Пурпурный дзен

Пурпурный является моим любимым оттенком, который я добавляю в свои изображения. Как инь и янь, этот цвет (пурпурно-красный) представляет собой гармонию, баланс, любовь и личностный рост. Он имеет успокаивающий эффект, который стимулирует творчество и счастье.

Используя пурпурный для сплит тонирования, я обычно применяю его или в тенях, или в светах. Я редко вношу изменения и там, и там, так как зачастую это слишком много. В основном я регулирую тени, так как обычно это недоэкспонированные темные части изображения, и я стараюсь осветлить их. Если снимок очень яркий, тогда я редактирую света.

 

 

Нет определенных правил, насколько далеко можно перемещать слайдеры. Однако, я предпочитаю перемещать слайдер Цветового оттенка где-то между 230-250, а Насыщенность между 10-20. Все зависит от изображения и интенсивности цветов, теней и светов. Вы также можете использовать пипетку для выбора цвета.

Еще один дополнительный бонус добавления немного пурпурного в том, что он имеет свойство сглаживать грубые края цветов. Коричневые, зеленые и желтые становятся более плавными, придавая изображению мягкий оттенок.

 

 

Сочетания клавиш для сплит тонирования в Lightroom

Есть несколько комбинаций клавиш на панели сплит тонирования в Lightroom, о которых вам следует знать.

Во-первых, вам может быть сложно выбрать правильных цвет при низкой насыщенности. Чтобы повысить цветовой тон до 100% насыщенности, просто нажмите и удерживайте Option для Mac (или Alt для Windows), затем перемещайте слайдер цветового оттенка в одну из сторон. Это покажет цвет в полную силу, так что вам легче будет его выбрать.

Во-вторых, чтобы проще было просматривать цвета в изображении, удерживайте Option/Alt и затем перемещайте слайдер Баланс на панели сплит тонирования.

 

Экспериментируйте

Сплит тонирование – это гораздо больше, чем просто пурпурный. Попробуйте настроить теплые и холодные оттенки в ваших фотографиях с помощью панели сплит тонирования, а баланс белого используйте для чего-то другого. С помощью этого инструмента вы можете также придать вашим фотография вид кинематографа, старой пленки и многое другое. Получайте удовольствие, заряжайтесь креативом и ищите то, что вам подходит.

 

 

 

 

Автор: Pete DeMarco

Перевод: Татьяна Сапрыкина

 

7 способов тонирования фотографий

Данная статья из цикла о преобразовании цветных изображений в чёрно-белые посвящена тонированию фотографий.

Предыдущие статьи этого цикла: Съёмка черно-белых фотографий на цифровую камеру: особенности и сложности и Методы преобразования цветного изображения в чёрно-белое.

С помощью программы Photoshop получить тонированные фотографии можно несколькими способами. Для грамотного и корректного тонирования изображение сначала следует перевести в его чёрно-белое. Ведь, по существу, любое монохромное, однотонное изображение ничем не отличается от чёрно-белого. И если при преобразовании яркости отдельных цветов будут одинаковы, на монохромной фотографии пропадут те или иные детали.

1. Hue/Saturation

Применение корректирующего слоя Hue/Saturation или аналогичной команды — достаточно простой способ превратить фотографию в монохромную.

Необходимо установить флажок Colorize, с помощью движка Hue выбрать нужный цвет, а движком Saturation задать его интенсивность. Ничего сложного. Если интенсивность цвета сделать небольшой, то изображение окажется практически чёрно-белым с легким цветным оттенком. Такой вариант напоминает некоторые сорта фотобумаг, проявленные в стандартном режиме. Несмотря на то, что таким образом можно получить стильную фотографию, этот способ не очень хорош, так как часто приводит к потере деталей в некоторых областях. Любую фотографию можно преобразовать в комбинацию цветной и тонированной с определенным процентом цвета или отдельных цветных областей. Этого можно достичь, снизив непрозрачность слоя и/или изменив режим наложения. Для этого снимка непрозрачность слоя была снижена до 70%, и на маске слоя область неба была залита 20-процентным серым, чтобы сделать его ярче.

2. Карта градиентов

Карты градиентов можно использовать для получения не только чёрно-белых, но и тонированных снимков. Неважно, будет ли это команда или слой коррекции Gradient Map. Вернемся к оригинальной фотографии, представленной ранее в статье Методы преобразования цветного изображения в чёрно-белое.

Для её окрашивания в один цвет к чёрно-белому градиенту с заданными переходами был добавлен синий.

Я изменил цвет только одного серого ограничителя, хотя можно было поменять и другие ограничители градиента или применить другой градиент.

Как вы понимаете, таким способом фотографию можно окрасить в любые мыслимые цвета, лишь бы форма не довлела над содержанием.

Следует обратить внимание, что при таком способе тонирования изображений градиенты должны быть выполнены в целевом цветовом пространстве. То есть если вывод будет в RGB, то и градиенты должны создаваться в RGB. А если вывод будет в CMYK, то и градиенты должны быть созданы в CMYK.

3. Color Balance — раздельное тонирование

Если в первых двух случаях оригинал был цветным, то при применении слоя Color Balance оригинал должен быть сначала преобразован в черно-белое изображение и находиться в цветовом пространстве RGB, CMYK или Lab.

Тени, средние тона и света можно тонировать в разные оттенки с помощью корректирующего слоя Color Balance точно так же, как в лаборатории фотографы делали частичный вираж на цветной бумаге с чёрно-белого негатива. Для получения ярко выраженного эффекта следует изменить света и тени, реже — настройку средних тонов. Но все равно все зависит от характера снимка. Необходимо лишь выбрать тени (Shadows), средние тона (Midtones) или света (Highlights) и добавить необходимый оттенок.

Если необходимо, можно изменить непрозрачность слоя, режим наложения и воспользоваться слой-маской.

4. Частичный вираж

Для выделения главной части изображения в классической фотографии существовал метод частичного виража, когда необходимые объекты окрашивали в определенный тон.

Автор этой прекрасной фотографии — Алексей Васильев, с любезного разрешения которого она публикуется. В программе Photoshop можно реализовать такой частичный вираж, причем по тем же принципам, что и в традиционном методе. Если раньше приходилось достаточно аккуратно отбеливать фрагмент снимка для тонирования, то теперь перед применением необходимого слоя коррекции следует создать точную маску. Кроме того, можно доработать её на слое коррекции. Для раздельного тонирования сначала снимок был преобразован в чёрно-белый, затем выполнено и сохранено выделение мельницы.

При создании корректирующего слоя Hue/Saturation часть маски была залита чёрным цветом в соответствии с областью выделения. Таким образом, выделенный объект оказался окрашен в необходимый цвет. Остальную часть можно было бы оставить чёрно-белой или окрасить в другой цвет. Для окраски следует загрузить выделение и инвертировать его. Затем создать еще один корректирующий слой Hue/Saturation и подобрать необходимый цвет. На данном изображении тон неба слишком светлый. Для усиления неба был применён слой коррекции «Кривые» с режимом наложения Multiply. Для большего затемнения слой был скопирован. Чтобы не было усиления других частей изображения, были использованы маски слоев.

5. Тонирование командой Black & White

Хороших результатов тонирования можно добиться командой Black & White.

Для добавления желаемого тона к изображению в опциях слоя коррекции (команды) Black & White следует установить флажок Tint (Оттенок). По умолчанию установлена классическая сепия. Для выбора необходимого оттенка следует щелкнуть на квадратном цветовом образце справа от флажка Tint,

в появившемся окне пробника цвета щелкнуть на необходимом тоне, и снимок сразу окраситься в выбранный цвет.

При этом цветовой образец в окне команды Black & White также изменит свой цвет. Обратите внимание, что кнопка Auto влияет только на распределение тонов, но не на окраску изображения.

6. Solid Color и Gradient

Окрашивание слоями коррекции Solid Color (Чистый цвет) и Gradient (Градиент) выполняется схожим образом. При использовании слоя Solid Color тонирование происходит одним цветом, а при использовании слоя Gradient — несколькими. Количество оттенков зависит от типа градиента и фантазии фотографа. Чтобы контролировать процесс окрашивания в диалоговом окне опций слоя следует выбрать режим наложения Color. Для этого перед выбором слоя коррекции в палитре слоев следует нажать и не отпускать клавишу Options (Alt). После щелчка на кнопке ОК появится окно пробника цвета. Для более тонкой настройки можно изменить непрозрачность слоя и воспользоваться слой-маской. Вместо режима наложения Color можно задействовать режим Overlay, Hard Light или Soft Light, но тогда оттенки цветов будут немного другими.

При тонировании слоем Gradient, аналогично Solid Color в диалоговом окне опций слоя следует выбрать режим наложения Color. И также перед выбором слоя коррекции в палитре слоёв следует нажать и не отпускать клавишу Options (Alt). После щелчка на кнопке ОК появится окно Gradient Fill (Заливка Градиентом). Для выбора необходимого градиента следует щелкнуть в поле Gradient, после чего появится окно редактора градиентов. Естественно, можно выбрать любой тип градиента, но для окрашивания фотографий, как правило, используется линейный. Такой градиент более-менее удачно имитирует съёмку через цветные оттенённые светофильтры. Фотографии, снятые через такие фильтры, практически всегда искусственны, поскольку линию перехода цветов трудно расположить в нужном месте. Однако в Photoshop процесс более управляем. Как было написано ранее, вместо режима наложения Color можно воспользоваться режимом Overlay, Hard Light или Soft Light.

7. Duotone

Чёрно-белое изображение в режиме Grayscale имеет 256 оттенков серого. Однако если такое изображение напечатать на бытовом струйном принтере, то вы, к своему большому разочарованию, различите не более полусотни оттенков серого (на лазерных принтерах это число еще меньше), а различные помехи и искажения, возникающие при реальной печати, могут ещё сильнее снизить это, и без того небольшое, количество тонов. Дуплексные изображения позволяют сохранить глубину и контраст за счёт печати в две краски, а количество полутонов увеличивается от сотен до нескольких тысяч. В Photoshop можно также окрасить фотографию в три или четыре краски, получая триплексные и квадроплексные изображения.

В режиме Duotone для окрашивания нет необходимости переводить изображения из режима Grayscale в многоканальное пространство RGB, CMYK или Lab. Команда Duotone доступна именно в режиме Grayscale. С её помощью готовят чёрно-белые изображения для печати в полиграфии. Необходимо помнить, что сохранение файла в режиме Duotone возможно в ограниченном наборе форматов: PSD, EPS, PDF.

Для полиграфии изображения сохраняют в формате EPS, используя дополнительные настройки Print with Preview. Это необходимо для того, чтобы избежать муара при печати. При печати на струйном принтере или на фотобумагу с последующим проявлением в этих настройках необходимости нет. И если вы печатаете свои фотографии дома или отдаёте их для печати на фотобумаге, дуплексное изображение (после тонирования) следует перевести в режим RGB. При первом вызове команды Duotone в окне будет отображен только один цвет — чёрный. Выбрав в списке Type вариант Duotone, необходимо щёлкнуть на втором квадратном цветовом образце во второй колонке. Появится окно, в котором можно указать необходимый цвет из цветовой библиотеки.


Если такой вариант выбора цветов кажется вам сложным, щелкните на кнопке Picker и воспользуйтесь стандартным окном выбора цвета. В этом случае необходимо помнить, что если вы готовите картинку для полиграфии, и она будет печататься в режиме Duotone, цвета могут отображаться неправильно. При выборе режима Tritone доступным становится и третий цветовой образец, что позволяет выбрать еще один необходимый цвет. Часто при выборе второго, а тем более третьего и четвёртого цветов изображение может сильно потемнеть. Для того чтобы этого не произошло, нужно настроить кривые. Соответствующее окно вызывается щелчком на квадратиках с образцами кривых слева.

Приподняв правую часть кривой, вы увеличите количество краски в области теней для выбранного красителя, а опустив — уменьшите. С областью светов и средних тонов следует поступить аналогичным образом.

Кнопка Overprint Colors (Наложение цветов) позволяет определить способ наложения красок разных цветов. Если в дальнейшем понадобиться редактировать изображение, нужно ещё раз открыть окно Duotone Options (Image—>Mode—>Duotone). Миниатюра кривой и вид изображения при этом автоматически обновятся. Какие тона подчеркнуть — света, средние тона или тени — зависит от характера фотографии. Что подходит в одном случае, может не подойти другом. Однако серию портретов, снятых в одинаковых условиях, имеет смысл окрасить одинаково. Кнопки Save и Load позволяют сохранить и загрузить удачные варианты настройки. Если использовать кривые в виде синусоид, легко можно получить «психоделические» изображения.

Зеркальная бронзовая тонировка — коричневые оттенки пленок

Приватность частной жизни – не роскошь, а необходимость. Не помешает повысить её и в рабочей обстановке. Замена стекла обходится недёшево, поэтому люди придумали более удобный способ. Бронзовая зеркальная тонировка, коричневая тонировочная пленка, способна решить несколько проблем одним махом. Приятный бонус – она шикарно выглядит!

В чем её особенность?

В простоте монтажа. Для этого не требуется разбирать стеклопакет и выполнять другие трудоёмкие работы. Весь этап установки выглядит примерно так:

  • Замерщик определяет габариты
  • Производится раскрой полотна
  • Поверхность обезжиривается
  • Плёнка приклеивается к ней

Всё очень просто. Но при кажущейся простоте качественное нанесение покрытия требует опыта и навыков, поэтому мы не рекомендуем производить оклейку самостоятельно. Могут образоваться пузыри, складки и заломы, из-за них материал теряет часть своих свойств и вскоре начинает отклеиваться, не говоря уже о совершенно неэстетичном внешнем виде – на светоотражающей поверхности любая неровность видна издалека. Поэтому обращайтесь к профессионалам, которые сделают всё грамотно, оперативно, красиво и недорого!

Виды материалов

Ассортимент плёнок очень широк, и каждая из них «заточена» под определённые задачи. Мы поможем вам подобрать наиболее подходящую.

Светоотражающая

Зеркальная бронзовая тонировка отлично скрывает от посторонних взглядов. Её светоотражающая поверхность не оставит ни единого шанса любителям заглядывать куда не просят. В рабочей обстановке приватность не менее полезна: любопытные граждане могут отвлекать сотрудников и мешать им сосредоточиться. Подойдёт и для торговых, развлекательных и спортивных центров, различных учреждений, особенно располагающихся на первых этажах.

Декоративная

Если хочется украсить стекло, сделать его ярче – этот вариант для вас! Благородный цвет отлично впишется как в современный дизайн, так и в ретро-стиль. Можно даже не наносить рисунки – настолько он самодостаточен. Но при желании можно сделать тёмные контрастные узоры: такое интересное решение поможет создать тёплую, уютную атмосферу. При этом смотрится стильно и дорого, что вы можете наглядно увидеть на представленных фото.

Энергосберегающая

Бронзовая тонировка может не только украшать и обеспечивать приватность. Некоторые виды защищают помещение от сильного перегрева и духоты в летнюю пору. Особенно актуально, если стёкла находятся с южной стороны. С таким покрытием больше половины ИК-излучения отражается и рассеивается. Ваш дом или рабочее место обретают более комфортную атмосферу с минимальными затратами электроэнергии: кондиционер способен обеспечить спасительную прохладу на минимальной мощности.

Зимой важно сохранение тепла, и в этом также помогает плёнка. Она отражает его изнутри, снижая потребность в тепловых завесах. Вы можете убавить мощность обогревателей и снизить затраты на отопление. Экономить всегда приятно!

Тонирующая

Яркое солнце – кажется, от него могут спасти только плотные шторы или наглухо закрытые жалюзи. Но в помещении будет темно, находиться в такой обстановке некомфортно. Чтобы снизить световой поток, существуют специальные материалы. Они задерживают часть света и бывают разными по пропускной способности. От проницаемых, блокирующих только половину излучения, до плотных, почти не пропускающих солнечные лучи. Благодаря покрытию глаза меньше устают, а блики на экранах исчезают. К тому же оно защищает стены, картины и мебель от выгорания. Бронзовый оттенок придаёт мягкой теплоты, в результате помещение выглядит более уютным – в нём приятно находиться.

Защитная

Антивандальная плёнка предназначена для защиты от проникновения посторонних лиц и злоумышленников. Грабители и хулиганы не смогут легко разбить стекло и забраться в помещение. Она выдерживает даже сильные удары и её очень трудно разрезать. Если по каким-то причинам нельзя установить решётки, тогда красивый материал благородного оттенка – это то, что вам нужно! Он не только поможет сохранить имущество, но и станет великолепным украшением.

Как мы работаем?

Наша компания оказывает услуги в Москве и, по договорённости, в области. Мастера имеют большой опыт работы на различных объектах – как типовых, так и нестандартных. Выполняем работу в кратчайшие сроки и удобное для вас время. Используем только профессиональный инструмент и продукцию от проверенных брендов, абсолютно безопасную, надёжную и долговечную.

Звоните, оставляйте заявки – ждём вас!

Мы предлагаем следующие услуги:

Лайтрум пресеты «тонирование» | LRPreset

Коричневое ретро

Есть фотографии, к которым можно применить множество разных обработок. Это как раз тот самый случай, и поэтому было решено сделать популярное нынче коричневое тонирование. Как видим, получилось очень даже ничего! С помощью кривой и ползунка Shadows осветлил тени, а также, приглушил цвет при помощи Saturation. Все остальные настройки можете сами посмотреть в пресете.

Tilt Shift эффект

Вернемся к фотографиям с маленькими моделями реальных предметов. Это происходит из-за оптического обмана. Такой глубины резкости никогда не добиться при съемке с большого расстояния обычным широкоугольным объективом! Вот поэтому нам и кажется, что съемка производилась с близкого расстояния, а все объекты — миниатюры!

Желтоватые ванильные цвета

Эту рекламную фотографию я решил обработать именно в таких цветах. Получилось что-то ванильно-плёночное. В этом пресете я полностью сохранил все установки, которые были использованы для обработки. Включая, баланс белого и тон. Можете отрегулировать эти параметры под себя или оставить как есть.

Вариант сочной тонировки

Вашему вниманию предлагаю очередной пресет для тонирования снимков. После применения пресета фотография становится контрастнее и теплее. Такие цвета достигаются с помощью применения кривых. Для получения конечного результата я уменьшил экспозицию на пол тона, а вы отрегулируйте под себя.

Тонируем зимний пейзаж

Предлагаю скачать пресет для лайтрума, который преобразит ваш зимний пейзаж и придаст ему больше красочности и выразительности. В пресете реализовано тонирование в красивые сине-зелёные оттенки и повышение контраста. Рекомендую всем любителям зимней пейзажной съёмки.

Пресет Лайтрум для обработки изображений с цветами

Для того чтобы обработка цветов в лайтруме не отнимала много времени, чтобы ваши фотографии цветов получались яркими и красивыми можно воспользоваться данным пресетом. Насыщенность увеличена очень аккуратно, так чтобы цвета находились в рамках цветого пространства. По тону сделан уклон больше в теплые оттенки.

Красивые цвета

Еще один вариант интересного тонирования в оранжево-коричневые оттенки.

Два пресета Лайтрум для весенних фотографий на природе

Два ванильных пресета для обработки ваших солнечных весенних фотографий. Хотя ярка зеленая весенняя трава и без тонирования смотрится неплохо, все же мне этот кадр нравиться именно в такой обработке. Причем в какой больше, я до сих пор не могу определиться 🙂 А вам какая обработка больше по душе?

Тонируем в красноватые оттенки

Пресет с интересным тонированием. Можно использовать для каких-угодно фотографий. Как вы видите я использовал его для обработки фотографии с животными. Что скажете о результате?

Как обработать портретное фото в холодных оттенках

Отличный пресет для придания фотографии холодных оттенков. Можно использовать для зимних портретов или для портретов в помещении, студии. Использовано тонирование в красно-голубых тонах. Поиграйте с ползунком Clarity для сглаживания кожи.

Обработка портрета в тёплых тонах

Для обработки портрета можете воспользоваться данным пресетом. Он добавит красок, немного расширит тоновый диапазон и придаст красивый солнечный жёлто-фиолетовый оттенок вашему фото. Для того, чтобы немного сгладить кожу, можете прокрутить ползунок Clarity в минус. Пользуйтесь на здоровье!

Осенние листья

Пресет, который позволит придать вашим осенним снимкам интересную цветовую гамму. В пресете доминируют холодные оттенки, а также сделано небольшое осветление и «вытягивание» теней.

Тонирование фотографии в коричневый цвет. Сплит-тонирование в Фотошоп

] Доброй ночи, друзья.

То, что я сейчас расскажу, многим из вас покажется банальным и очевидным, из серии «все это знают (но мало кто делает)». Но в комментах к последней карточке спрашивали, так что рассказываю, как это сделано.

Во-первых строках сразу укажу на прекрасный сборник способов тонирования от моего друга Антона podakuni http://podakuni.livejournal.com/636612.html Но Антон про фотошоп рассказывает, а я немного а другом.
Итак, сегодняшний рассказ про split toning, а по русски — раздельное тонирование.
В инструменте, который нам дали дядьки из Adobe, — Lightroom начиная с версии 3.0, в явном виде появился чудесный инструмент — split toning. То. что раньше мы делали долго и муторно руками в Фотошопе, сейчас можно делать магией Девида Блейна в два движения в Lightroom.
Итак.
Исходная карточка.

это RAW с Nikon D700 без изменений. открываем в лайтруме.

первое, что просто mast have нужно сделать — заглянуть в закладку Color и значения Brightnes и Contrast поставить на 0 и 0.

Потому что хвала маркетологам Adobe кое-кто решил, что «пипл любит поцветастее и поконтрастнее» и по умолчанию эти значения задираются на +50 и +25 соответственно. И нафига мы точно возились со светом и экспозицией, спрашивается?
Заклеиваем эти ползунки намертво скотчем — то бишь ставим из на 0 и 0. Вот, уже похоже на то, что мы видели и хотели снять.

Основной урок

Итак, вернули жизнь. Тут начинается магия самое простое.
Идем в закладку Split toning.
В чем суть раздельного тонирования? Как известно, свет и цвет снимка делится на «тени», » средние света» и «света». Тонирование же — это «подвижка» цветовой палитры снимка без изменения яркости. Имея в одной руке разложение на «тени» и «света», а в другой руке — возможность «двигать» палитру, грех было бы не додуматься до очевидной вещи — двигать палитру в тенях и светах независимо друг от друга. Головастые парни из Adobe до этого додумались к третьей версии Lighroom»a, за что им большое спасибо. Нам подарили инструмент Split Toning. *UPD. мне подсказали, что во второй версии тоже было.

Поскольку я, в основном, снимаю на пленку, то мне ближе тёплые ламповые пленочные света. Поэтому я увожу «тени» в сине-сереневое (правый квадратик), а «света» — в желто-зеленое (левый квадратик). Таким образом в какой-то мере имитирую пленку Fuji Provia — примерно так она бы себя вела в данных условиях съемки. Не забудьте приглушить процентов на 10-30 saturation еще раз говорим спасибо маркетологам Adobe !

Собственно всё, магия закончилась. остались последние ритуальные телодвижения

Бантики и украшательства

экспортируем в tiff, открываем в фотошопе, добавляем виньетирование (когда-то было обычным, сейчас — модным).
Как сделать? Элементарно. делаем новый слой с изображением, идем в Filter — Lens correction в закладку Custom, раздел Vignettie. Добавляем виньетку.

но у пленки виньетка немного не такая. поэтому идем в свойства смешивания слоев — правой мышкой по верхнему слою и в меню blending options и раздёргиваем (с зажатым alt) бегунок blend if в светах (правый) примерно так:

остались мелочи. добавляем stroke, уменьшаем, возвращаем резкость (на эту тему гигабайты уже написаны) и всё. =)

Итак:
было до —

стало после —

Время на обработку — 1-3 мнуты. Вот и весь секрет. Удачи! =)

В этом уроке мы рассмотрим некоторые положения теории цвета, а так же научимся использовать полученные знания для сплит-тонирования (когда фотография тонируется в два оттенка: тени в один цвет, света в другой). Чаще всего, сплит-тонирование используют для обработки черно-белых фотографий. Но данная методика вполне может быть использована и для обработки цветных снимков.

Перед тем как рассматривать сплит-тонирование, давайте немного разберемся с Теорией Цвета (Colour Theory).

Цветовой круг

Цветовая рулетка (цветовой круг) — это чередование цветов, которое является иллюстрацией к Тории Цвета. Этот отличный инструмент используют, когда необходимо чередовать, сочетать цвета.

Цветовые круги бывают разные. Показанный выше круг, основан на модели Исаака Ньютона и состоит из таких основных цветов: Красный, Желтый и Синий.(Red, Yellow and Blue (RYB ).Остальные девять цветов круга, являются вторичными цветами от основных.

Почему эти цвета были выбраны именно так? Исаак Ньютон разделил солнечный свет (белый) на спектр: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой и синий. А затем, «соединил» края спектра, для того что бы показать как цвета прогрессируют один к другому.

Некоторые цвета более приятны для восприятия, чем другие. Такие «приятные» цвета имеют название «Цветовая гармония » (Colour Harmonies). Они расположены там, где два или более цветов имеют фиксированную связь на нашем цветовом круге.

Основные, Вторичные, Третичные цвета

Еще в школе (детском саду), нам рассказывали что есть три Основных цвета (Primary) : красный, желтый и синий (более подробное объяснение мы рассмотрели выше):

Если мы начнем смешивать основные цвета, то получим Вторичные цвета (Secondary): зеленый, оранжевый и фиолетовый:

Третичные (Tertiary) цвета получаем как результат смешивания основных и вторичных цветов.
Как видите все довольно просто! Надеюсь вы уловили основную идею!

Взаимодействие цветов. Дополнительные цвета (Complementary Colours)

Пары цветов, расположенные на круге друг против друга, называются комплементарными, или Дополнительными (например, зелёный — красный, жёлтый — фиолетовый, синий — оранжевый).

Те цвета, которые расположены рядом на цветовой рулетке, называются Аналогичные . Такие цвета хорошо дополняют друг-друга.

Для того, чтобы получить больше цветовых сегментов на круге, нужно смешать третичный цвет с основным, таким образом, мы получим Квадратичный цвет.
Для получения еще большего числа цветов, нужно действовать по такой же схеме.

Теплые и Холодные цвета

Цветовой круг можно разделить на теплые и холодные краски.

Представьте себе что комната наполнилась теплыми тонами. Скорее всего, у вас возникнет ощущение уюта, тепла, комфорта, лета, огня.

Холодные тона вызывают у нас, зачастую, совершенно другие образы — море, небо, лед, зима, большое открытое пространство.

Существует биологическая основа для этих ощущений, которая базируется на длине цветовых волн, но для обсуждения данного вопроса, нужно рассматривать отдельную тему.
Говорить, исследовать и изучать цвет — очень интересно! Если у вас будет свободное время, уделите внимание данному вопросу и вы несомненно узнаете много интересного.

В сегодняшнем уроке, мы рассмотрим вопрос: как влияют цвета на настроение фотографии.
Как пример будем использовать сплит-тонирование (split toning). Основная наша цель — понять как найти правильный баланс между теплым и холодным тоном. Думаю, у многих из вас есть фотографии в которых хотелось бы добавить некие акценты, сделать их более воздушными или наоборот — теплыми и «уютными»? Именно понимание того как использовать цвет, поможет вам добиться нужного эффекта.

Сплит-тонирование в Photoshop

Тонируем в серых оттенках

Для начала работы с эффектом сплит-тонирование прежде всего выберите фотографию.
Затем откройте выбранную картинку в Camera RAW. Для того, что бы преобразовать фото в серые оттенки нажмите на четвертую иконку в панели настроек, которая называется HSL / Градиент серого (HSL / Grayscale). Затем поставьте флажок возле функции «Преобразовать в градиент серого » (Convert to Grayscale). Затем вы можете использовать меню «Смешение градаций серого » и откорректировать вид фото по собственному вкусу.

В данном меню вы увидите две основные настрой Цветовой тон (Hue) и Насыщенность (Saturation). Обратите внимание, что данные настройки отдельно разбиты для корректировки Света и Тени.
Вспомните прежде описанный материал о теории цвета и попробуйте скомбинировать два оттенка для света и тени. К примеру, я буду сочетать синий (для тени) и желтый (для света) цвета.

Так же, в данном меню настроек есть возможность корректировки соотношение между светом и тенью. Данный ползунок находится посередине панели и соответственно называется Баланс (Вalance).

Поэкспериментируйте с различными оттенками и соотношением их насыщенности. Буквально сразу вы поймете, что даже незначительное передвижение ползунка может капитально изменить вид и настроение вашей фотографии.

Как эффективно использовать сплит-тонирование

Сплит-тонирование — универсальный прием, который может успешно быть использован в различных сферах: тониование портретов, пейзажей, объектов архитектуры.

Для примера, я взял фото с цветком и немного поднял теплые тона и понизил холодные оттенки, что помогло получить красивый сказочный эффект для снимка:

В следующей фотографии мне захотелось обыграть теплый желтый цвет. В дополнение к этому я добавил затемнение краев картинки, что создает ощущение близости, и фокусирует внимание зрителя в центре кадра.
Кроме этого, в области тени, были добавлены зеленые и синие оттенки, что помогло создать приятный «воздушный» образ.

Ну и конечно, не забываем про тонирование в оттенках серого, которое мы расмотрели ранее.

Как видите, тонирование великолепный инструмент, который незаменим в создании настроения.

Подведем небольшой итог пройденного материала. Итак:

  1. синий цвет — хорошо использовать при тонировании затененных областей, что бы добавить им глубину;
  2. желтый цвет — подходит для тонирования светлых областей и создает теплый эффект, что позволяет «согреть» снимок;
  3. красный цвет — отлично подходит для осенних фотографий.

Не забывайте, что сплит-тонирование поможет вам легко создавать серии фотографий. Именно этот эффект поможет добавить снимкам единую атмосферу. Уделите немного внимания настройкам тонирования, поэкспериментируйте и вы сможете подчеркнуть свой неповторимый стиль!

Надеюсь, пройденный материал вам пригодится, и вы будете руководствоваться теорией цвета при обработке вашей коллекции фотографий.

Техника дуотона , или сплит-тонирования , была изобретена ещё во времена тёмной комнаты, в которой все манипуляции над фото проводились при помощи химическиз реактивов. Но с наступлением цифровой эры и появлением фотошопа, конечно же, раздельное тонирование теней и светов стало гораздо проще, точнее, аккуратнее и увлекательнее.

Для сплит-тонирования подходят карточки с широким динамическим диапазоном, на которых явно определены света и тени.

В этом уроке мы будем тонировать тени в синий, а света в красный оттенок. Но вы, уважаемые читатели, можете поэкспериментировать с оттенками и подобрать дуотон по своему вкусу.

Итак, у нас открыто изображение:

Эта фотография имеет уже своё собственное тонирование. Поэтому мы от него избавимся, переведя фото к черно-белому виду при помощи корректирующего слоя Black & White. Мы выбрали красный фильтр, входящий в состав предустановленных фильтров корректирующего слоя Black & White .

Результат:

Создадим ещё один корректирующий слой, на сей раз Hue/Saturation. Обязательно отметим галочкой параметр Colorize и выберем оттенок (Hue ), в который мы хотим покрасить тени.

Результат:

Как видно, покрасились не только тени, но и света. Поэтому сделаем трюк. Для начала кликнем правой клавишей мышки по иконке только что созданного корректирующего слоя, предназначенного для тонировки теней. Из появившегося меню выберем подменю Blending Options .

В открывшемся диалоговом окошке в подразделе Blend If Gray , разделим белый курсор This Layer кликом мышки при одновременно зажатой клавише Alt . Левую половинку разделенного курсора оттащим влево до значения 75, а правую — тоже влево, но до 175.

Результат:

Как видно, тонировка осталась лишь на тенях и чуть-чуть на средних тонах так, чтобы переход от тонированой к нетонированой части был плавным.

Создадим третий корректирующий слой, опять Hue/Saturation и на этот раз выберем оттенок тонирования светов.

Опять настроим смешивание, но в этот раз так, чтобы тонировка применялась лишь к светам и чуть-чуть к средним тонам. Для этого нужно разделить уже левый (чёрный) курсор This layer так, чтобы левая половинка стояла на 75, а правая на 175.

И вуаля: результат!

Точно такое же тонирование в применении к другому изображению. До и после:


В этом уроке мы затронем тему сплит тонирования в Лайтрум, или иначе раздельного тонирования. Бывало ли у вас такое, что вы делаете фотографию, а потом чувствуете разочарование из-за того, что не уловили момент? Возможно она выглядит точно так же, как то, что вы видели, но рассматривая изображение, понимаете, что чего-то не хватает.

Это одна из самых сложных проблем, стоящих перед фотографами, — выразить чувство или видение в двухмерной среде. Одним из наиболее важных инструментов в наборе фотографа является цвет.

Пример теплого сплит тонирования в лайтрум.

Я говорю не о цвете предметов на вашей фотографии, как, например, красная машина или желтое платье. Я имею ввиду общий цветовой оттенок, тон вашего изображения, это также важно.

Цвет влияет на восприятие человека настолько, что существует целая наука об этом. Даже некоторые базовые знания теории цвета могут улучшить ваши фотографии.

За пределами Баланса Белого

Первое место, куда следует направляться, чтобы изменить оттенок, это баланс белого. Например, если это серый пасмурный день, вы можете переместить слайдер температуры в более теплую сторону, делая изображение желто-оранжевым или солнечным. Передвигайте его в противоположном направлении, и ваше изображение станет более холодным и голубым.

Пример холодного сплит тонирования .

Хотя изменение баланса белого полезно, оно по-прежнему является глобальной коррекцией и влияет на все изображение. Иными словами, редактирование оттенка фотографии только с помощью баланса белого подобно тому, как механик пытался бы починить двигатель кувалдой. Для такой работы это не подходящий инструмент.

Чтобы сделать более тонкую обработку и таким образом иметь больший контроль над общим настроением изображения, вам следует взглянуть на сплит тонирование.

Пурпурный и теплые тона.

Немного истории тонирования

Тонирование изначально было способом изменить цвет черно-белых фотографий. Например, в прошлом в процессе проявки добавлялись химикаты, чтобы придать снимкам тон сепии. Со временем стали использовать тонирующие химикаты других оттенков, как красный и синий.

Это может показаться сложным, но в современных цифровых фотолабораториях все сплит тонирование действительно означает добавление цвета в тенях, в светах или в обоих. Есть несколько способов сплит тонирования изображения. Одним из наиболее распространенных является добавление желтого в света и синего в тени, или наоборот. Однако, давайте посмотрим, как можно настроить один цвет, чтобы создать определенное настроение, используя для этого Adobe Lightroom (также возможен Photoshop и Bridge).

Вот так выглядят слайдеры сплит тонирования в Adobe Lightroom.

Пурпурный дзен

Пурпурный является моим любимым оттенком, который я добавляю в свои изображения. Как инь и янь, этот цвет (пурпурно-красный) представляет собой гармонию, баланс, любовь и личностный рост. Он имеет успокаивающий эффект, который стимулирует творчество и счастье.

Используя пурпурный для сплит тонирования, я обычно применяю его или в тенях, или в светах. Я редко вношу изменения и там, и там, так как зачастую это слишком много. В основном я регулирую тени, так как обычно это недоэкспонированные темные части изображения, и я стараюсь осветлить их. Если снимок очень яркий, тогда я редактирую света.

Нет определенных правил, насколько далеко можно перемещать слайдеры. Однако, я предпочитаю перемещать слайдер Цветового оттенка где-то между 230-250, а Насыщенность между 10-20. Все зависит от изображения и интенсивности цветов, теней и светов. Вы также можете использовать пипетку для выбора цвета.

Еще один дополнительный бонус добавления немного пурпурного в том, что он имеет свойство сглаживать грубые края цветов. Коричневые, зеленые и желтые становятся более плавными, придавая изображению мягкий оттенок.

Сочетания клавиш для сплит тонирования в Lightroom

Есть несколько комбинаций клавиш на панели сплит тонирования в Lightroom, о которых вам следует знать.

Во-первых, вам может быть сложно выбрать правильных цвет при низкой насыщенности. Чтобы повысить цветовой тон до 100% насыщенности, просто нажмите и удерживайте Option для Mac (или Alt для Windows), затем перемещайте слайдер цветового оттенка в одну из сторон. Это покажет цвет в полную силу, так что вам легче будет его выбрать.

Во-вторых, чтобы проще было просматривать цвета в изображении, удерживайте Option/Alt и затем перемещайте слайдер Баланс на панели сплит тонирования.

Экспериментируйте

Сплит тонирование – это гораздо больше, чем просто пурпурный. Попробуйте настроить теплые и холодные оттенки в ваших фотографиях с помощью панели сплит тонирования, а баланс белого используйте для чего-то другого. С помощью этого инструмента вы можете также придать вашим фотография вид кинематографа, старой пленки и многое другое. Получайте удовольствие, заряжайтесь креативом и ищите то, что вам подходит.

Роль режимов наложения (Blending modes) в постобработке сложно переоценить. Грамотно их используя, можно с легкостью увеличить или уменьшить контраст изображения, усилить блики, выровнять кожу, скорректировать или полностью прорисовать цветной макияж… И все это — лишь крупица возможностей использования режимов наложения в ретуши портретов. В цветокоррекции Blending modes можно использовать для быстрого и эффектного тонирования фотографий без применения сложных кривых или медленно работающих плагинов. Об одном из приемов тонирования с помощью режимов наложения и пойдет речь в данной статье.

Один из приемов стилизации, при котором света тонируются в один цвет, а тени – в другой (обычно контрастно противоположный по цветовому кругу), называется раздельным тонированием.

Раздельное тонирование применяют как в виде самостоятельного приема художественной обработки, так и в качестве способа гармонизации цветов в отдельном кадре или целой серии фотографий, установления между ними дополнительной взаимосвязи. Последнее часто применяется в обработке больших репортажных и свадебных съемок, когда необходимо визуально связать воедино фотографии, различные по цветовому и сюжетному содержанию.

Основной проблемой для фотографа, особенно начинающего, является проблема поиска цветов для раздельного тонирования. Обычно наиболее выгодно смотрится тонирование в контрастные друг другу цвета, при этом данная цветовая пара должна гармонировать с общим цветовым решением самой фотографии. При правильно выполненном тонировании зритель либо полностью не замечает его искусственную природу, либо воспринимает его органичным «финальным штрихом», придающим фотографии дополнительную выразительность.

Существует множество способов реализации раздельного тонирования: инструменты Split Toning в RAW-конвертерах, Curves (Кривые), Color Balance (Цветовой баланс), различные плагины и многие другие. К сожалению, многие из этих иструментов не позволяют провести раздельное тонирование с легкостью. Так, например, при работе с кривыми сложно тонировать фотографию в цвета, отличные от прямых RGB-пар (красный-циан, зеленый-мажента, синий-желтый) — приходится поочередно настраивать кривые в нескольких каналах, и результат виден не сразу. Это же относится к цветовому балансу. «Ползунки» в RAW-конвертерах не всегда удобны по интерфейсу, а плагины нужно дополнительно устанавливать, и работа с ними бывает не всегда интуитивно понятна.

Легко тонировать фотографии, подбирать контрастные цвета и практически сразу видеть результат можно с помощью режимов наложения.

Тонирование в контрастные цвета с помощью режимов наложения

Для тонирования фотографий подходит множество режимов наложения. В данной статье мы остановимся на тех, которые позволяют раздельно тонировать изображение сразу в пару контрастных цветов. Речь пойдет о режимах Difference (Разница) и Exclusion (Исключение).

Эти режимы наложения относятся к «Сравнительной»/«Вспомогательной» группе. Большинство начинающих ретушеров редко обращают на них внимание, ведь наложение картинки самой на себя в одном из этих режимов дает странный и малопригодный для практического использования результат.

При наложении изображения самого на себя в режиме наложения Difference (Разница) показывается черная картинка, показывающая, что различий нет:

А при наложении в режиме Exclusion (Исключение) возникает эффект, похожий на цветную соляризацию (черный остается черным, тени осветляются, нейтрали изменяются мало, света затемняются, белый становится черным):

Если же вместо наложения изображения самого на себя использовать любой «плоский» цвет, картинка мгновенно раздельно тонируется в контрастную пару цветов.

Режим наложения Difference (Разница) даст более агрессивный результат:

А режим наложения Exclusion (Исключение) – более мягкий:

)

Заметим, что при использовании обоих режимов наложения тени исходной картинки тонируются в прямой цвет (тот, который мы накладываем), а света – в противоположный. Для рыжего в данном примере противоположный — синий.

Важно . На то, как будет изменяться и тонироваться картинка, также влияют насыщенность и яркость накладываемого цвета. Для достижения наилучшего результата часто (но далеко не всегда) выбирают темные и насыщенные цвета. При этом все, что темнее выбранного цвета, тонируется в него, а все, что светлее – в противоположный.

Практика применения

Основываясь на вышеописанном, раздельно тонируем данную фотографию:

Создадим новый слой цветной заливки (так будет удобнее при необходимости изменять его цвет): Layer → New Fill Layer → Solid Color (Слой → Новый заполняющий слой → Сплошной цвет). В качестве цвета для заполнения выберем темно-синий (в примере #001867).

Поставим данный слой поочередно в режимы наложения Difference:

Сравним полученные результаты и выберем наиболее визуально приятный по цвету. Для того, чтобы оценить результат Difference, не лишним будет убавить непрозрачность (Opacity) тонирующего слоя.

В принципе, данного превью уже достаточно, чтобы понять, подходит ли данный цвет (порождающий контрастную цветовую пару) для тонирования фотографии. Дальнейшие действия лишь доведут результат до необходимой интенсивности тонирования светов и теней. Поэтому, если цвета «не подходят», следует их скорректировать, кликнув двойным щелчком на иконку слоя сплошной заливки цветом (Solid Color), и в появившемся окне выбрать новый цвет. Превью результата при выборе цвета будет динамически изменяться, что делает процесс выбора цвета максимально простым и наглядным.

После выбора цвета для тонирования и режима наложения (в нашем примере это Exclusion) необходимо определиться с интенсивностью тонирования для теней и светов.

Полученный результат также визуально похож на тонирование с помощью пары слоев в режимах наложения Lighten и Subtract, однако в данном случае использование режима наложения Exclusion позволяет сохранить больше тоновых деталей в тенях.

Если нас устраивает равномерная интенсивность, достаточно просто настроить непрозрачность (Opacity) тонирующего слоя.

Если же необходимо тонировать света и тени с различной интенсивностью, нужно провести следующую процедуру.

Создадим корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контраст) и переместим его под тонирующий слой.

В данном случае можно взять любой корректирующий слой, который с нулевыми настройками никак не влияет на изображение.

Сделаем активным тонирующий слой и поставим его в режим обтравочной маски к слою Brightness/Contrast. Для этого либо воспользуемся командой Layer → Create Clipping Mask (Слой → Создать обтравочную маску), либо кликнем правым кликом справа от иконки слоя и в появившемся меню выберем Create Clipping Mask, либо Alt+Клик’нем между слоем Brightness/Contrast и тонирующим слоем (стоит в режиме Exclusion).

Теперь тонирующий слой действует только в тех местах и в рамках тех правил, что и слой Brighness/Contrast (в данном случае на всю фотографию). Если слой Brightness/Contrast поставить в какой-либо режим наложения, то тонирующий слой, стоящий в режиме обтравочной маски к данному слою, будет действовать по правилам этого режима наложения, дополнительно к тому, в котором стоит сам тонирующий слой (в нашем случае – это Exclusion).

Иначе говоря, использование «вспомогательного» слоя Brightness/Contrast и постановка тонирующего слоя в режим обтравочной маски к Brightness/Contrast даст нам возможность поставить тонирующий слой сразу в два режима наложения (свой — Exclusion и тот режим наложения, который мы зададим для Brightness/Contrast) без необходимости создавать вспомогательные слои с пикселями.

В качестве режима наложения для Brightness/Contrast выберем Darken (Затемнение), в результате воздействие будет ограничено только бликами.

Скопируем полученную пару слоев: Brightness/Contrast и стоящий к нему в режиме обтравочной маски тонирующий слой. В полученной копии пары слоев поставим Brighntess/Contrast в режим наложения Lighten, для того, чтобы ограничить действие этой пары только тенями исходного изображения.

Теперь на свой вкус настроим непрозрачность (Opacity) для тонирования светов и теней. Поскольку тонирующие слои связаны режимом обтравочной маски с соответственными корректирующими слоями, то нет принципиальной разницы, непрозрачность какого из слоев (тонирующего или корректирующего) стоит изменять.

В данном примере выберем непрозрачности 80% для пары слоев тонирования теней и 36% для пары слоев тонирования светов.

Все, что осталось сделать – вернуть, при желании, первоначальный тоновый (яркостной) контраст изображения.

К сожалению, слой нельзя поставить сразу в три режима наложения. Поэтому, убедившись, что цвет тонировки и ее интенсивность именно те, какие нужны, скопируем наверх все, что мы видим, в качестве отдельного слоя (Ctrl+Alt+Shift+E), поставим полученный слой в режим наложения Color (Цвет), а четыре предыдущих слоя для удобства сгруппируем вместе (Ctrl+G после выделения слоев в панели Layers) и отключим полученную группу.


Тэги к статье: Стив Ласмин , постобработка , урок , Adobe Photoshop , цветокоррекция
Дата: 2015-02-21 | Просмотров: 16092

Что такое сепия

Сепия — красящее вещество светло-коричневого цвета с очень большой окрашивающей способностью. Производилась натуральная сепия из чернильного мешка морских моллюсков (кальмар, каракатица). В XX веке сепию стали производить искусственно.

Сепия в фотографии

Раньше иногда натуральную сепию использовали для тонирования фотографий, что бы придать им коричневый оттенок. У такой тонировки был побочный эффект, тонированные сепией фотографии были более устойчивы к выцветанию. Таким образом среди, доживших до наших дней, фотографий, большинство именно с коричневым оттенком. И сейчас, говоря сепия, обычно подразумеваем старинную фотографию.

Так хорошо засело это в голове, что иногда смотришь на старое черно-белое фото и кажется оно каким-то недостаточно старым, а как сделаешь его сепией, так сразу фото выглядит старинным.

Как сделать сепию в фотошопе

Собственно как мы уже выяснили — сепия это светло-коричневый цвет. Чтобы наша ч/б фотография стала цвета сепии можно воспользоваться следующими способами:

 

Сепия с помощью кривых

Сначала черно-белое фото переводим в RGB или CMYK.

затем кривыми добиваемся желаемого результата.

 

Сепия с помощью инструмента «Hue/Saturation»

Как и в предыдущем случае берем черно-белое фото, переведенное в RGB или CMYK, затем обращаемся к инструменту «Hue/Saturation»

 

С помощью инструмента «Photo Filter»

Снова берем черно-белое фото и включаем инструмент «Photo Filter»

Затем в выпадающем меню «Filter» выбираем «Sepia» и готово.

Наверняка есть еще способы тонировать фото сепией, но и этих вполне достаточно.

Еще про сепию в фотошопе

Например есть много фотографий, которые необходимо тонировать сепией. Можно выбрать любой способ и тонировать каждую фотку отдельно. Но лучше поступить по другому:

  • Все нужные фото переводим в ч/б, ретушируем (если нужно), приводим к единому контрасту и переводим в CMYK, используя нужный световой профиль.
  • Одну любую фотографию тонируем так как нам нужно, параллельно записывая «Actions»
  • Полученный «Actions» применяем к оставшимся фото.

Почему именно так? Во-первых так быстрее, во-вторых так мы получаем фото с одинаковой тонировкой, а когда фоток много, то очень важно добиться именно ОДИНАКОВОЙ тонировки.

И еще момент перед применением «Actions» фото без сепии лучше где-то сохранить дополнительно, на тот случай, когда тонировку придется переделать. Например заказчик посмотрел фото и попросил сделать сепию более насыщенной, или похолоднее, или еще что-нибудь. В таком случае просто удаляем все фото с сепией, правим «Actions» и получаем фото с другой тонировкой.

Bobbi Brown Tinted Eye Brightener Review, фото, образцы


До / после

Concealer Reviews: Коричневый осветлитель для век Bobbi Brown Tinted Eye Brightener

Bobbi Brown Tinted Eye Brightener (38,00 долларов за 1,5 мл) — легкий консилер / осветлитель для глаз. Это давний продукт, но недавно он был переработан в систему доставки ручки. Первоначальная версия была доступна в форме горшка, что некоторым показалось немного беспорядочным. Он всегда хорошо маскировал круги под глазами и мгновенно осветлял глаза в это торопливое утро, но я чувствую, что продукт в новой упаковке просто не делает этого для меня — по всем пунктам!

Несмотря на то, что перо делает его намного более портативным и более простым в использовании на ходу, потому что вам не нужно использовать отдельную кисть, и вам также не нужно так сильно беспокоиться о ее высыхании … Это может также способствуют росту бактерий, так как продукт напрямую контактирует с вашей кожей, и если вы не очистите или не вытерете щетку, это может вызвать накопление.Только по этой причине я никогда не был большим поклонником чего-либо типа кисточки (блеск, консилер, что угодно!). Поскольку продукт скручивается и доставляется, когда его кладут на щетку, кажется, что сам продукт намного тоньше / текучее, чем оригинальная версия в горшке. Я считаю, что это почти упрощает чрезмерное нанесение, потому что у вас нет такого же уровня контроля над тем, сколько выжиманий из пера.

Моя последняя жалоба — размер — они действительно уменьшили количество продукта, которое вы получаете, и повысили цену.Мне нужно время, чтобы пройти через консилер (читай: никогда), но я полагаю, что для более преданных пользователей консилера он может очень быстро стать дорогим. (Раньше это было 32 доллара за 7 мл по сравнению с 38 долларами за 1,5 мл!) Я могу снизить затраты на новую упаковку, увеличивая затраты, но это было серьезное сокращение количества на (это не просто 10%, это 7 мл против 1,5). мл — на 5,5 мл меньше!) со значительным удорожанием (это не просто 1 доллар, а 6 долларов). Если бы он был таким же, как был раньше, с точки зрения качества, он мог бы того стоить, но это не так! Бобби Браун не является YSL (самое прямое сравнение, которое я смог найти), который стоит 40 долларов за двоих.5 мл, поэтому я не ожидал, что Бобби Браун будет стоить дороже, чем YSL (на мл).

Он отлично работает — он достаточно осветляет и осветляет мои области под глазами, чтобы я выглядел более свежим и бодрым. Он не образует тонких линий или складок в течение дня, что, безусловно, является двумя важными потребностями, когда дело доходит до консилера под глазами! Однако он немного тонковат, поэтому, хотя он определенно кажется легким, тем, у кого темные круги под глазами, может оказаться, что это не дает им достаточного покрытия.

Я бы пропустил это, если честно. Это не так хорошо, как горшечная версия, плюс, учитывая рост цен и резкое снижение количества, этого недостаточно, чтобы раскошелиться на 38 долларов. Хотя я сам не пробовал, я слышал хорошие отзывы о кремовом консилере Бобби Браун, поэтому я, вероятно, порекомендовал бы его, если вы искали консилер от Бобби Браун! Удивительно, но на веб-сайте Bobbi Brown есть система обзоров, и на основе 52 отзывов новый Tinted Eye Brightener получил только 3 звезды, а Creamy Concealer получил 282 отзыва и 5 звезд!

Если вы хотите узнать больше о том, как оцениваются продукты, прочтите FAQ по рейтинговой системе! 🙂

  • Продукт : 25/30
  • Значение : 4/10
  • Простота использования : 4/5
  • Упаковка : 3/5

Рекомендация : Помните о новой упаковке — это может быть ваша чашка чая, а может и нет; и цена может заставить вас искать другой консилер — возможно, вместо него Creamy Concealer от Bobbi…

Наличие : Bobbi Brown


Биск / От светлого до среднего персика

Как добавить оттенок сепии в Photoshop

В век фильтров цветовых оттенков больше, чем вы можете сосчитать.Тем не менее, никто не может сравниться с проверенным временем оттенком сепии.

Сепия — это мягкий коричневый оттенок, который добавляет тепла монохромным фотографиям. Его часто добавляют для создания ностальгического или винтажного образа.

Тон сепии уходит корнями в кинопроизводство середины 18 века. Это добавило мягкости монохроматическим изображениям. Как получить оттенок сепии три века спустя?

Не существует единственного «правильного» способа постобработки изображения в тонах сепии. В Photoshop есть различные инструменты, которые позволяют добиться желаемого результата.Есть два основных шага:

  • Преобразовать фотографию в монохромную
  • Добавить оттенок сепии

В Photoshop есть несколько способов сделать это. Все они обеспечат эффект сепии, и большинство из них предоставят вам большую гибкость в том, как выглядит ваша фотография.

Фильтр сепии добавляет тепла монохроматической фотографии.

Преобразование в монохромный

Тон сепии является ответвлением монохромного. Согласно этой логике, первым шагом будет преобразование вашего изображения в черно-белое.Вот два способа сделать это в Photoshop.

Обесцветить изображение

Чтобы быстро преобразовать фотографию в монохромную, в Photoshop есть команда обесцвечивания.

Перейдите в раскрывающееся меню Изображение и выберите Изображение> Коррекция> Обесцветить (Shift-Ctrl или U). Этот метод быстрый, но разрушительный. Кроме того, он не позволяет вам управлять монохромным преобразованием. Вы можете добавить богатства своему изображению с помощью черно-белого корректирующего слоя.

Черно-белый корректирующий слой

Неразрушающий способ сделать фотографию монохромной — это добавить корректирующий слой.Перейдите в раскрывающееся меню «Слой» и выберите «Слой »> «Новый корректирующий слой»> «Черно-белый» . Photoshop выполнит базовое монохроматическое преобразование. Но вы также можете настроить каждый цветовой канал. Например, вы можете сделать красный или синий цвет ярче или темнее.

Вы можете не увидеть разницы между этими двумя методами обесцвечивания изображения. Результаты зависят от цветов вашего изображения и от того, насколько вы их настраиваете. Для этого сравнения я затемнил красный цвет крытого моста и осветил желтый цвет деревьев.Метод, который вы используете, зависит от того, насколько вы хотите контролировать тона вашего изображения.

Сравнение двух разных методов обесцвечивания изображения в Photoshop. Используя корректирующий слой, я затемнил красный мост и осветил желтые на зимних деревьях.

Добавление тона сепии

Как только ваше изображение станет монохромным, вы можете добавить оттенок сепии. Вот четыре способа сделать это в Photoshop. Каждый метод дает несколько разные варианты настройки тона сепии.

Использование корректирующего слоя фотофильтра

Использование корректирующего слоя «Фотофильтр» — популярный метод добавления тона сепии.

Перейдите в раскрывающееся меню «Слой» и выберите «Слой »> «Новый корректирующий слой»> «Фотофильтр» . В настройках фильтра выберите настройку «Сепия». Используйте ползунок «Плотность», чтобы настроить интенсивность оттенка от 0 до 100%. Я использовал плотность 40%. Если вам не нравится цвет тона сепии, нажмите кнопку «Цвет» и выберите цветной квадрат. Вы можете выбрать другой оттенок.

Установка флажка «Сохранить яркость» делает белые светлее.

Изменение оттенка и насыщенности

Photoshop также включает в себя фильтр сепии в корректирующем слое «Цветовой тон / Насыщенность».

Перейдите в раскрывающееся меню «Слой» и выберите «Слой »> «Новый корректирующий слой»> «Цветовой тон / насыщенность ». Из предустановок выберите «Сепия». У вас есть возможность настроить цвет оттенка сепии, насыщенность и экспозицию.

Слой цветовой заливки

Еще один способ добиться тона сепии в Photoshop — применить к изображению слой «Цветовая заливка».

Перейдите в раскрывающееся меню «Слой» и выберите «Слой »> «Новый слой заливки»> «Сплошной цвет» .Нажмите ОК и выберите коричневый цвет. Я использую шестнадцатеричный цвет # 604b1a. Но я рекомендую вам поэкспериментировать с разными оттенками коричневого, пока не найдете тот, который вам нравится. Затем выберите режим наложения. Я использую мягкий свет, но каждый режим наложения придаст вам особый вид. Если эффект слишком сильный, уменьшите непрозрачность слоя.

Цветовой баланс

Наконец, вы можете создать оттенок сепии в Photoshop с помощью Color Balance.

Перейдите в раскрывающееся меню «Слой» и выберите «Слой »> «Новый корректирующий слой»> «Цветовой баланс ».Выберите средние тона. Опустите желтый ползунок и поднимите красный ползунок. Для изображения в этой статье я выбрал -40 для желтого и +20 для красного, но все фотографии разные. Используя этот метод, вы можете точно настроить цвет оттенка сепии. Вы также можете по-разному оттенять светлые участки, средние тона и тени.

Я создавал изображения, используя четыре метода нанесения тона сепии.

Изображения похожи, но при ближайшем рассмотрении есть некоторые отличия. Оба метода — фотофильтр и цветовая заливка — позволяют подкрашивать белые цвета в большей степени, чем другие методы.Для этого сравнения я скорректировал коричневые цвета, чтобы они выглядели примерно одинаково. В каждом из методов вы можете выбрать сочетание желтого и красного, чтобы создать желаемый коричневый оттенок.

Результаты четырех способов применения тона сепии в Photoshop.

Заключение

В Photoshop легко создать эффект сепии.

Регулируя несколько ползунков, вы можете регулировать температуру и непрозрачность, которые лучше всего подходят вашему изображению. Мы исследовали четыре проверенных метода для достижения эффекта сепии. Со временем вы можете найти другие команды Photoshop, которые еще больше улучшат этот эффект.

На самом деле, подумайте о добавлении размытия по Гауссу или легкой виньетки и посмотрите, к чему это приведет!

У каждого фотографа есть набор инструментов для подписи. Хотите определить свое? Ознакомьтесь с нашими предустановками Lightroom, чтобы максимально использовать возможности постобработки.

Как цвет влияет на фотографии

С технической точки зрения цвет может быть сложным; просто посмотрите нашу недавнюю статью о sRGB, Adobe RGB и ProPhoto RGB. Но на художественном уровне это одна из самых важных частей изображения, вызывающая эмоции и интерес, в отличие от почти любого другого элемента фотографии.В этой статье представлены концепции цвета и цветовых отношений, в том числе способы их использования для получения наилучших фотографий.

Теплые и холодные цвета

Два основных типа цветов: теплый и холодный . К теплым цветам относятся красный, оранжевый и желтый, а к холодным — зеленый, синий и фиолетовый. У этих двух категорий цвета свое собственное настроение, и полезно задать себе вопрос, какие из них вы снимаете в данный момент, если вы хотите оптимизировать внешний вид ваших фотографий.

Теплые тона более активны и эмоционально заряжены. Они выпрыгивают на зрителя, привлекая внимание и вызывая интерес. Как правило, теплые цвета встречаются реже, чем холодные, поэтому изображение, в котором есть даже небольшой всплеск тепла, может выделяться. Это одна из причин, почему фотографии на закате и восходе солнца, а также цвета осени так популярны.

Холодные цвета, напротив, более приглушены и нежны. Они переходят в фон, особенно если в том же месте появляется теплый цвет.В общем, они не привлекают столько внимания, как теплые цвета, хотя это, конечно, неплохо. Теплые цвета могут подавлять; холодные цвета будут казаться успокаивающими и успокаивающими. Большая часть природы состоит из холодных цветов, хотя закат и восход солнца могут превратить даже синий пейзаж в золотой.

Ниже я расскажу о каждом из шести основных цветов: красном, оранжевом, желтом, зеленом, синем и фиолетовом, а также об эмоциях, которые обычно связаны с каждым из них. Имейте в виду, что эмоции — сложная часть фотографии, и вы можете делать снимки, в которых нет перечисленных ниже эмоций, просто изменив свой выбор объекта или композиции.Но следующие эффекты действительно имеют значение.

NIKON D810 + TAMRON 15-30mm F2.8 @ 15mm, ISO 64, 1/60, f / 16.0

Изучение эмоций каждого цвета

1. Красный

Как один из самых редких и ярких цветов в природе, красный цвет особенно важен для фотографов. Учитывая исторические ассоциации между красным цветом и эмоциями страсти и волнения, неудивительно, что это очень активный цвет. Он также может быть слишком интенсивным для определенных изображений; немного красного имеет большое значение.

Чтобы найти красный цвет в природе, ищите листья осенью, красные скалы в таких местах, как юго-запад Америки, или случайные яркие закаты. В других жанрах фотографии, таких как портретная съемка, имейте в виду, что любой красный цвет, который носит ваш объект, привлечет внимание, будь то одежда или макияж. А при съемке дикой природы красные объекты, такие как яркие глаза квакши или кардинала на фоне снега, имеют мгновенную силу прилипания.

Dead Horse Point Sunrise, Насим Мансуров
2. Оранжевый

По сравнению с красным цветом, оранжевый является одним из наиболее распространенных в природе.И не только закаты. Коричневый цвет обычно представляет собой просто более темный оттенок оранжевого, и он постоянно встречается в природе.

Апельсин бывает самых разных оттенков, от темно-коричневого цвета дерева до ярко-оранжевого цвета тыквы. Он передает ощущение тепла, и он не такой подавляющий, как красный. Но оранжевый тоже не пассивный цвет; он привлекает довольно много внимания, особенно на более прохладном фоне. Мне всегда кажется, что в нем есть немного приключений.

False Kiva, Насим Мансуров
3. Желтый

Желтый — самый яркий и оптимистичный цвет, особенно когда он появляется сам по себе, а не в смеси с оранжевым или зеленым. Однако именно этот смешанный желтый цвет мы видим чаще всего в мире. Даже ярко-зеленая трава и яркие оранжевые закаты почти всегда имеют желтый компонент.

С другой стороны, если вы присмотритесь к нему, вы все равно найдете желтый в природе. Песок, осенние листья и даже солнце в определенное время дня ярко-желтого цвета, и они хорошо работают на фотографиях, где вашей целью является чувство позитива и волнения.Подобно красному и оранжевому, желтый — теплый цвет, и всякий раз, когда он появляется, он привлекает внимание. Посмотрите достаточно внимательно, и вы найдете способы включить это в свою фотографию.

NIKON D800E + 20mm f / 1.8 @ 20mm, ISO 100, 1/30, f / 16.0
4. Зеленый

Несмотря на то, что синий — самый распространенный цвет в природе, благодаря воде и небу зеленый — самый распространенный цвет. ассоциируйся с жизнью. Наши зрительные системы распознают больше оттенков зеленого, чем любой другой цвет. Итак, ваши фотографии могут включать оттенки темно-зеленого, ярко-зеленого, электрического зеленого, темно-зеленого, ярко-зеленого и почти бесконечные их вариации.

По сути, зеленый — знакомый и успокаивающий цвет. Поскольку он представляет живой мир, он создает ощущение спокойствия у тех из нас, кто любит проводить время на природе. В этом смысле зеленый — самый теплый из холодных цветов.

Инь Ян, Насим Мансуров
5. Синий

Одним из первых, кто написал о взаимосвязи между цветом и эмоциями, был Гете в его 1810 Теории цвета , в котором он сказал, что синий «тянет нас за собой». Сегодняшние взгляды не так уж и отличаются.Возможно, это тот случай, когда художественная традиция обогнала реальность, но, возможно, в этом что-то есть. В конце концов, синий цвет напрямую связан с расстоянием в реальном мире. Туман на горизонте, как и само голубое небо, сигнализируют о далеких, даже недоступных местах.

Синий, к тому же, не слишком занятный цвет. Он более спокойный и менее кричащий. Хорошо известный факт фотографии в Instagram: синие изображения в среднем получают больше лайков, чем изображения с более теплыми цветами. Это связано с тем, что насыщенные цвета красного и оранжевого не так хорошо переносятся на экран меньшего размера, в то время как синий не так отвлекает.

Синий и голубой передают несколько разные эмоции. Темно-синий может быть сильным и зловещим, как в темном облаке. Голубой более мягкий и оптимистичный. Но оба миролюбивы; даже синяя буря обычно имеет в себе элемент спокойствия.

Поскольку это самый распространенный цвет в природе, как в небе, так и в воде, велика вероятность, что вы обнаружите эмоции синего на многих снимаемых вами фотографиях. Будь то единственный цвет в спокойном, глубоком изображении или фон, привлекающий внимание тёплым цветом, синий может успешно дополнить практически любое эмоциональное послание на фотографии.

Nikon D800E + 20mm f / 1.8 @ 20mm, ISO 3200, 20 секунд, f / 2.2
6. Фиолетовый

Фиолетовый, пожалуй, самый редкий цвет, который в чистом виде можно увидеть в природе, обычно встречается только на очень специфических закатах или цветах. . Хотя исторически фиолетовый цвет ассоциируется с королевской властью и богатством, в фотографии он приобретает многие из тех же коннотаций, что и синий; Фактически, он чаще всего появляется в мире как смесь с синим, образуя голубовато-фиолетовый цвет на небе или в море.

Фиолетовый цвет дает ощущение умиротворения — спокойствия, приятного и часто неожиданного.Если у вас когда-нибудь будет возможность сфотографировать выставку этого редкого цвета, например, цветущих цветов люпина, извлеките из этого максимум удовольствия; фиолетовый достаточно необычен, чтобы выделять ваши фотографии.

NIKON D800E + 105mm f / 2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/6, f / 16.0

Гармония и взаимосвязь цветов

Способы их взаимодействия столь же важны, как и отдельные цвета. Это варьируется от простых цветовых контрастов до сложных гармоний; реальный мир имеет почти бесконечное разнообразие цветов. Некоторые из этих отношений работают лучше, чем другие, хотя потребуется немного практики — и часто некоторая постобработка — чтобы получить именно тот результат, который вы хотите.

1. Теплые и холодные цвета

Как уже несколько раз упоминалось в этой статье, разница между теплыми и холодными цветами очень важна. Когда оба типа четко видны на одной фотографии, они образуют сильный цветовой контраст, который может быть в центре внимания.

В классической теории цвета дополнение каждого холодного цвета (напротив) является теплым, и наоборот. Красный и зеленый — дополняющие друг друга; то же самое касается оранжевого и синего, а также желтого и фиолетового.

Одной из важных составляющих дополнительных цветов является то, что они обладают естественным контрастом при размещении рядом друг с другом на фотографии, подобно композиции, в которой черный и белый сочетаются друг с другом.Взгляните на фотографию ниже, например:

NIKON D800E + 14-24mm f / 2.8 @ 18mm, ISO 100, 1/60, f / 13.0

На изображении выше доминируют только два цвета: синий и желтый. оранжевый, и они пересекаются в нескольких разных областях. Одним из самых важных является небо, где теплое облако сидит на прохладном фоне. В черно-белой версии этой фотографии между ними очень мало разделения, и поэтому не так много внимания уделяется верхней части фотографии. Но в цвете сильный контраст привлекает внимание к небу, что делает его очень важным элементом композиции.

2. Дополнительные цвета и другие отношения

Некоторые другие цветовые отношения считаются привлекательными, например, комбинация трех основных цветов (красного, желтого и синего). То же самое и с цветами между перечисленными выше, такими как желто-оранжевый или сине-зеленый, которые также имеют свои собственные наборы дополнений.

Хотя я не отвергаю идею о том, что эти более сложные цветовые гармонии часто бывают красивыми и эмоциональными, в действительности это обсуждение может оказаться весьма запутанным при обсуждении трех или более цветов.Проще говоря, цвета реального мира не похожи на живопись. В большинстве случаев невозможно выбрать идеальный сине-зеленый цвет для гармонии с равными частями красного и оранжевого; реальность более беспорядочная, чем это.

Если вы хотите углубиться в обсуждение цветовых гармоний и взаимоотношений, в этом нет вреда и, возможно, есть некоторая интересная информация для изучения. Но моя главная рекомендация — просто взглянуть на сцену перед вами и попытаться представить, «подходит ли ее цвет» вашему глазу. Это далеко не точно, но интуиция в фотографии имеет большее значение, чем попытки подобрать идеал, которого вы, возможно, не найдете в реальном мире.

Единственное исключение — этап постобработки, когда у вас есть немного больше возможностей для изменения оттенка и насыщенности цветов в вашем изображении. В этом случае стоит потратить время на то, чтобы отредактировать фотографию таким образом, чтобы она хорошо гармонировала, либо по определению цветового круга, либо, что более вероятно, просто так, чтобы это выглядело хорошо для ваших глаз.

Возможно, цвета в этом изображении соответствуют определенной схеме цветовых гармоний; возможно, нет. Но, на мой взгляд, цвета хорошо сочетаются друг с другом.Именно это и привлекло меня в том, чтобы запечатлеть и обработать это изображение так, как я это сделал изначально.

Заключение

Цвет — одна из самых глубоких тем в фотографии, но он несет в себе настолько сильные эмоции, что стоит попытаться осознанно думать о его характеристиках, когда это возможно. Я часто работаю над тем, чтобы сделать фотографию как можно более простой и унифицированной, используя только один цвет, который доминирует в кадре. Или, если условия подходящие, поиск теплого и прохладного разделения может привести к тому, что фотографии будут привлекать много внимания, что очень похоже на съемку с высокой контрастностью.

Однако самое важное в цвете в конце дня — это просто то, что хорошо выглядит для ваших глаз. Независимо от того, работаете ли вы в полевых условиях или на этапе пост-обработки, цвета, которые вы выбираете, имеют большое влияние на ваш личный стиль; некоторые известные фотографы «смотрят» на свои изображения во многом благодаря их цветовой палитре. Итак, как только вы поймете основы цвета, лучше всего взять эту информацию и сделать ее своей собственной.

Я также опубликовал видео, в котором более подробно рассматриваются некоторые из этих тем, которые могут вам понравиться:

Как преобразовать тон сепии в фотографию в Photoshop

Что нужно знать

  • Если изображение цветное: Изображение > Коррекция > Обесцветить .В оттенках серого: Изображение > Режим > Цвет RGB .
  • Затем выберите Image > Adjustments > Photo Filter . Выберите Фильтр > Сепия > выберите Предварительный просмотр .
  • В нижней части окна фотофильтра отрегулируйте ползунок Плотность > OK .

Тон сепии — это красновато-коричневый монохромный оттенок, придающий изображению теплый, старинный вид.На заре фотографии фотографии были проявлены с использованием сепии, полученной из чернил каракатицы в эмульсии.

Метод фотофильтра для тона сепии

  1. Откройте изображение в фотошопе.

  2. Если изображение цветное, перейдите к Image > Adjustments > Desaturate .

    Если изображение в оттенках серого, перейдите к Изображение > Режим > RGB Цвет .

  3. Перейдите к Image > Adjustments > Photo Filter .

  4. Щелкните переключатель рядом с Фильтр , а затем выберите Сепия в меню справа от него.

  5. Установите флажок рядом с Preview , расположенным в правой части окна фотофильтра, чтобы увидеть, как ваше изображение меняется по мере того, как вы вносите корректировки.

    Вы можете переместить окно фотофильтра в область экрана, которая упрощает предварительный просмотр.

  6. Внизу окна фотофильтра установите ползунок Плотность на 100 процентов. Чтобы уменьшить оттенок сепии, переместите ползунок вниз до тех пор, пока фотография не приобретет желаемый оттенок.

    Отрегулируйте плотность, перемещая ползунок или вводя число от 1 до 100 в поле над полосой.

  7. Нажмите ОК .

Используйте обесцвечивание на фотографии, а затем поэкспериментируйте с использованием фотофильтров, чтобы применить к фотографиям другие цветовые оттенки и фильтры для различных эффектов и настроения.

Больше контроля над оттенком сепии

Чтобы настроить для себя три ползунка вместо одного и лучше контролировать внешний вид вашей фотографии в тонах сепии, следуйте этим инструкциям:

  1. Откройте изображение в фотошопе.

  2. Перейдите к слою > New Adjustment Layer > Hue / Saturation .

  3. Измените имя корректирующего слоя, если хотите, а затем нажмите OK .

  4. Выберите Sepia в меню рядом с Hue / Saturation .

  5. Photoshop внесет предустановленные настройки, чтобы добавить к фотографии оттенок сепии.

    Но теперь вы можете настроить ползунки Hue , Saturation и Lightness — перемещая стрелку или вводя числа в поля — чтобы точно настроить эффект до тех пор, пока вы не захотите.

  6. Если вы используете более старые версии Photoshop, шаги могут быть другими, но, как и в случае с большинством техник в графической индустрии, существует множество способов применения тона сепии к фотографии.

Спасибо, что сообщили нам!

Расскажите, почему!

Другой Недостаточно подробностей Сложно понять

Как преобразовать изображения в черно-белые и добавить цветовой оттенок в Photoshop

Пейзаж на юге Франции с использованием эффекта разделения тона в ACR

Так зачем вам возиться с черно-белыми изображениями, когда мы живем в мире, полном цветов? На то есть много причин, но простой ответ заключается в том, что черно-белое изображение может быть очень мощным.

Крупный план лица мужчины или женщины с сильными морщинами от возраста, сделанное в черно-белом цвете, может вызвать более сильные эмоции, чем такое же цветное изображение. Зритель сосредотачивается на текстуре и контрасте изображения.

Сильный туман над ландшафтом выглядит гораздо страшнее в монохромном режиме, чем в цветном. Вот почему эти старые черно-белые фильмы так хороши.

Преобразование в черно-белое в Photoshop

Преобразование цветного изображения в черно-белое в Photoshop — относительно простая задача.Откройте изображение, которое вы хотите преобразовать в черно-белое. Выберите в меню «Изображение»> «Режим»> «Оттенки серого». Появится диалоговое окно с вопросом, хотите ли вы: «Отменить информацию о цвете?». Нажмите «Отменить», но я бы не рекомендовал этот метод. Вся информация о цвете потеряна.

Простой способ преобразования цветного изображения в черно-белое в Photoshop, но не рекомендуемый способ.

Канальный микшер

Вместо этого я покажу вам более эффективный способ преобразования ваших изображений в черно-белые в Photoshop.Мне нравится использовать метод микширования каналов. В Photoshop выберите значок «Микшер каналов» на палитре настроек или выберите «Слой»> «Новые настройки»> «Микшер каналов» и нажмите «ОК».

Рядом со словом «Монохромный» в левом нижнем углу окна «Микшер каналов» есть флажок. Когда вы нажмете на это, ваше изображение превратится в оттенки серого. Настройки по умолчанию: красный 40%, зеленый 40% и синий 20%. См. Снимок экрана ниже. Однако именно здесь я люблю вносить свои собственные изменения.

Использование микшера каналов для преобразования цветного изображения в черно-белое.При щелчке по окну «Монохромный» по умолчанию установлены следующие значения: красный 40%, зеленый 40% и синий 20%.

Красный канал содержит больше всего деталей. Синий канал содержит больше всего шума. Ваш образ будет зависеть от вашего выбора. Для этого изображения я переместил красный ползунок на + 80%, зеленый ползунок на + 43% и синий на -23%. Общее эмпирическое правило состоит в том, что сумма процентов должна составлять 100% (80 + 43-23 = 100).

Возможность настройки каждого из ползунков красного, зеленого и синего дает вам больше контроля над тем, как вы хотите, чтобы ваше изображение в градациях серого выглядело.Постарайтесь, чтобы итоговая сумма была равна 100%.

Добавление цветового оттенка

Теперь давайте добавим цвет к черно-белому изображению, а точнее оттенок. Начнем с тона сепии — красновато-коричневого цвета, который придает этим старым винтажным фотографиям классический вид.

сепия

Используя то же изображение, которое вы только что преобразовали в черно-белое с помощью Channel Mixer, добавьте еще один новый корректирующий слой Color Balance. Как и в микшере каналов, выберите Layer> New Adjustments> Color Balance

.

Назовите этот слой Shadows.На панели свойств щелкните справа, где написано «Тон», по умолчанию это «Средние тона», но у вас есть выбор из двух других, выберите «Тени», так как вы хотите, чтобы цвет влиял только на тени. Переместите красный ползунок на 55%, затем переместите желтый ползунок влево -40%, чтобы придать изображению классический красновато-коричневый вид. См. Анимированный GIF ниже.

Антиквариат

Теперь, если вы хотите, чтобы цвет влиял только на светлые участки. Сначала отключите видимость слоя на слое Shadows.Добавьте еще один слой Color Balance, выберите Layer> New Adjustments> Color Balance и назовите его Highlights. Как и выше, щелкните справа от «Тона», где написано «Средние тона», и выберите «Основные моменты». Переместите желтый ползунок влево -55%. Это придает изображению античный вид. См. Изображение внизу слева.

Сплит тонировка

Снова включите видимость для слоя Shadows, и теперь у вас есть вид с разделением тонов, поскольку вы только что добавили два разных оттенка к светлым и темным участкам.См. Изображение выше справа.

Сплит тонировка в ACR

Добиться того же эффекта в Adobe Camera Raw (ACR) еще проще. С вашим изображением, открытым в ACR, после внесения основных правок. Щелкните вкладку HSL / Grayscale, затем установите флажок Convert to Grayscale. Подобно корректирующему слою Channel Mixer в Photoshop, ползунки цвета можно настраивать, чтобы вносить свои собственные изменения.

Щелкните вкладку Разделенное тонирование. Для начала переместите оттенок светлых участков на желтый, а насыщенность — на середину.Переместите оттенок теней на красный тон, а насыщенность — на середину. Затем отрегулируйте насыщенность теней (я использовал 61) и светлых участков (я использовал 57).

Редактирование изображения с помощью вкладки Split Toning в ACR

Карта градиента

Как и в большинстве техник Photoshop, есть много способов добиться тех же результатов. Все сводится к предпочтениям и, самое главное, времени. Итак, вот действительно быстрый и очень эффективный способ преобразовать цветную фотографию в черно-белую и добавить оттенок сепии или даже двухцветный.

Обычно я не беспокоюсь и не в восторге от пресетов, которые идут в комплекте с Photoshop. Но в редакторе градиентов я позволю себе не согласиться. Существует набор под названием Photographic Toning, который в общей сложности состоит из 38 пресетов, и я думаю, что они отлично справляются со своей задачей! Вот как я применил этот двухцветный эффект к этому изображению.

Перейдите в меню «Слой»> «Новый корректирующий слой»> «Градиентная карта» или щелкните последний значок в нижнем ряду панели «Коррекция». Убедитесь, что цвета переднего плана и фона установлены на черный и белый.Это применит градиент по умолчанию, который является передним планом к фону, и сделает ваше изображение черно-белым.

Как добавить карту градиента в качестве корректирующего слоя в Photoshop

Щелкните градиент, откроется меню «Редактор градиента». Щелкните значок шестеренки в правом верхнем углу раздела «Предустановки», и появится другое всплывающее меню. Фотографическое тонирование находится внизу списка. Когда вы щелкаете по нему, появляется диалоговое окно с просьбой заменить текущие градиенты по умолчанию теми, которые вы загружаете.Просто нажмите ОК.

Как найти предустановки фотографического тонирования в редакторе градиентов в Photoshop

Я выбрал Blue2 (шестнадцатый), чтобы придать ему зеленовато-бирюзовый цвет. Как и в случае с любым корректирующим слоем, вы можете уменьшить непрозрачность или изменить режим наложения, но в этом случае я сделал небольшое смешивание на обоих слоях. Если щелкнуть слой правой кнопкой мыши, появится всплывающее меню «Стиль слоя» с различными параметрами наложения.

Спуститесь в раздел Blend-if.Вы увидите «Этот слой» и «Нижний слой». У обоих этих вариантов есть белый слайдер. Удерживая нажатой клавишу Alt, она разделяет его пополам, и сдвиньте левую часть влево (как показано выше). Это возвращает некоторые из основных моментов, чтобы придать изображению более перекрестно обработанный вид. См. Изображение ниже.

Существует большой выбор предустановок сепии, которые тоже стоит попробовать.

Цветное изображение до того, как я применил двухцветный эффект из одной из предустановок в редакторе градиентов в Photoshop

«Blue2» — одна из предустановок в редакторе градиентов в Photoshop для создания эффекта «Duotone».

Вы преобразовали цветные фотографии в черно-белые? Какие техники вы использовали? Если да, пожалуйста, поделитесь в комментариях ниже.

Примечание редактора: Это одна из серии статей на этой неделе, посвященных советам по черно-белой фотографии. Ищите более ранние ниже и больше ежедневно в течение следующих нескольких дней.

нейтрализации цветовых оттенков с помощью фотофильтра в Photoshop

Автор Стив Паттерсон.

В этом уроке по редактированию фотографий Photoshop мы рассмотрим, как быстро нейтрализовать цветовой оттенок на фотографии с помощью настройки Фотофильтра Photoshop.

Вот изображение, которое я буду использовать для этого урока, с очевидным оранжевым оттенком:

Вот как это будет выглядеть после удаления цветового оттенка с помощью фотофильтра:

Приступим!

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Шаг 1. Добавьте корректирующий слой фотофильтра

Открыв изображение в Photoshop, первое, что нам нужно сделать, это добавить корректирующий слой Photo Filter. Для этого щелкните значок New Adjustment Layer в нижней части палитры слоев:

Щелкните значок «Новый корректирующий слой» в нижней части палитры «Слои».

Затем выберите Фотофильтр из списка:

Выберите «Фотофильтр» из списка корректирующих слоев.

Откроется диалоговое окно «Фотофильтр»:

Диалоговое окно «Фотофильтр».

Шаг 2. Пример цвета, который вы хотите удалить с изображения

Щелкните образец цвета справа от слова «Цвет» в диалоговом окне «Фотофильтр»:

Щелкните образец цвета.

Откроется палитра цветов Photoshop :

При нажатии на образец цвета открывается палитра цветов.

Вместо того, чтобы выбирать цвет из палитры цветов, наведите указатель мыши на изображение, и вы увидите, как курсор мыши изменится на значок «Пипетка». Мы собираемся пробовать цвет, который вызывает нашу проблему. Для этого щелкните область внутри изображения, где проблемный цвет наиболее заметен. Я собираюсь нажать на гриву лошади, чтобы попробовать оранжевый цвет:

Щелкните изображение, чтобы выбрать проблемный цвет.

Пока не выходите из палитры цветов.Мы собираемся использовать его, чтобы инвертировать выбранный цвет.

Шаг 3. Инвертируйте цвет в палитре цветов

Чтобы нейтрализовать цветовой оттенок, мы собираемся инвертировать проблемный цвет, который мы только что выбрали, что даст нам прямо противоположный цвет. Затем мы можем использовать фотофильтр, чтобы комбинировать инвертированный (противоположный) цвет с проблемным цветом, что эффективно нейтрализует цветовой оттенок. Для этого нам сначала нужно инвертировать цвет, и самый простой способ сделать это в палитре цветов — использовать параметры Lab color , обведенные красным ниже:

Параметры «Лаборатории» в правом углу палитры цветов.

Игнорируйте опцию «L», которая означает «Lightness», поскольку мы не заинтересованы в изменении каких-либо значений яркости. Все, что мы хотим сделать, это изменить цвет, который контролируется опциями a и b . Как мы видим в палитре цветов выше, оранжевый цвет, который я взял из своего изображения, сделан из значения «a», равного 26, и значения «b», равного 79. Ваши числа, скорее всего, будут другими. Чтобы инвертировать цвет, все, что мне нужно сделать, это добавить знак минуса («-«) перед обоими числами, например:

Добавьте знак минуса («-») перед значениями «a» и «b», чтобы инвертировать цвет.

Если у вас уже был знак минуса в значениях «a» или «b», просто удалите его. Поэтому добавьте отрицательный знак, если его нет, и удалите его, если он есть, чтобы инвертировать цвет. Мы видим в палитре цветов выше, что мой цвет теперь изменился на более синий цвет, и это противоположно оранжевому цвету, который я выбрал. Теперь я могу использовать этот цвет, чтобы нейтрализовать свой цветовой оттенок.

Нажмите «ОК», когда закончите, чтобы выйти из палитры цветов.

Шаг 4. Перетащите ползунок плотности, чтобы удалить оттенок цвета

Вернувшись в диалоговое окно «Фотофильтр», я вижу, что образец цвета теперь показывает мой инвертированный цвет.Все, что мне нужно сделать на этом этапе, чтобы удалить цветовой оттенок, — это перетащить ползунок Density вправо, который определит, какая часть моего инвертированного цвета смешивается с изображением, пока мое изображение не станет лучше. В моем случае я не хочу полностью удалять апельсин, потому что я думаю, что он добавляет немного тепла изображению, поэтому я оставлю только намек на него. Я думаю, что значение плотности около 74% работает лучше всего. здесь:

Перетащите ползунок «Плотность» вправо, пока не исчезнет цветовой оттенок.

Вот мое изображение на данный момент:

Изображение после удаления оранжевого оттенка с помощью ползунка плотности.

Шаг 5: усиление цветов с помощью регулировки оттенка / насыщенности

Единственная проблема сейчас в том, что цвета выглядят немного тусклыми, поэтому я собираюсь исправить это, увеличив насыщенность цвета с помощью корректирующего слоя Hue / Saturation. Для этого еще раз щелкните значок New Adjustment Layer в нижней части палитры слоев:

Щелкните значок «Новый корректирующий слой» в нижней части палитры «Слои».

На этот раз выберите Hue / Saturation из списка:

Выберите «Оттенок / Насыщенность» из списка корректирующих слоев.

Откроется диалоговое окно настройки оттенка / насыщенности. Я собираюсь перетащить ползунок Saturation посередине вправо, чтобы увеличить насыщенность цвета изображения. Следите за своим изображением, чтобы предварительно увидеть, что происходит при перетаскивании. Я собираюсь перетащить свое до значения примерно «+20»:

Перетащите ползунок «Насыщенность» вправо, чтобы усилить цвета изображения.

Нажмите OK, когда вы закончите, чтобы выйти из диалогового окна Hue / Saturation, и все готово! Вот еще раз мое исходное изображение:

Исходное изображение.

И вот окончательный результат после усиления цветов с помощью оттенка / насыщенности:

Окончательный результат.

И вот оно! Вот как легко исправить проблему цветового оттенка с помощью настройки Фотофильтра Photoshop. Посетите наш раздел «Ретуширование фотографий», чтобы получить дополнительные уроки по редактированию изображений в Photoshop!


Все изображение имеет красный, зеленый или синий оттенок.

Эта проблема может быть решена путем регулировки или требует дальнейшей диагностики в зависимости от конкретных условий.

Поиск и устранение неисправностей

  1. На прилагаемом пульте дистанционного управления нажмите кнопку HOME , чтобы отобразить экран меню телевизора.
  2. Проверьте экран меню, чтобы увидеть, присутствует ли та же проблема.
    • Если такая же проблема существует, возможно, телевизор неисправен, см. Информацию о нечетных цветах и ​​других проблемах с экраном для дальнейшего поиска и устранения неисправностей.
    • Если на экране меню нет такой же проблемы, это не является неисправностью, вы можете изменить настройки изображения по своему вкусу.

Регулировка цветового тона и настроек изображения

Для изменения цветового тона изображения можно настроить следующие параметры. Поскольку эффект от этих настроек зависит от того, как настроен телевизор, выбирайте настройки, соответствующие вашим обстоятельствам и предпочтениям.

Примечания: Следующие процедуры и названия элементов являются примерами.Некоторые модели могут не иметь тех же функций, что показаны ниже, или названия функций или рабочие процедуры могут отличаться в зависимости от модели. Для получения более подробной информации см. руководства для вашего продукта.
  1. На прилагаемом пульте дистанционного управления нажмите кнопку HOME .
  2. Выберите Изображение и отображение с помощью кнопок Вверх / Вниз , затем нажмите кнопку Enter .
  3. Выберите Picture Adjustments с помощью кнопок Up / Down , затем нажмите кнопку Enter .
  4. Выберите элемент для настройки, затем нажмите кнопку Enter .
    • Сброс : Сбрасывает все настройки настроек изображения до заводских, за исключением настроек памяти, режима изображения и дополнительных настроек.
    • Подсветка : Регулирует яркость подсветки. Уменьшение яркости экрана снизит энергопотребление.
    • Изображение : Регулирует контраст изображения.
    • Яркость : Регулирует яркость изображения.
    • Цвет : Регулирует интенсивность цвета.
    • Оттенок : Регулирует зеленые и красные тона. (Оттенок доступен в зависимости от цветовой системы.

      Comments |0|

      Legend *) Required fields are marked
      **) You may use these HTML tags and attributes: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>
      Category: Разное